Dino Risi

Dino Risi naît le 23 décembre 1916 à Milan, en Italie. Fils de médecin, il suit la voie de son père, se spécialisant dans la psychiatrie, et obtient même son doctorat. Dino Risi aime le septième art. En effet, enfant, grâce à son meilleur ami, le fils du Consul de Grèce, il découvre le cinéma italien d’avant-guerre. Mais c’est une rencontre déterminante qui va faire de Dino Risi, ce qu’il est devenu par après. En 1941, il fait la connaissance du réalisateur Alberto Lattuada qui lui offre le poste d’assistant-réalisateur bénévole sur le film d’un de ses amis, Mario Soldati, «Le mariage de minuit», puis sur le sien, «Giacomo l’idealista» (1942). Après la guerre, il s’improvise critique cinématographique dans la presse locale milanaise tout en exerçant son activité de psychiatre, qui abandonnera d’ailleurs très rapidement.

Dino Risi passe derrière la caméra et réalise une trentaine de documentaires. C’est là qu’il est remarqué par Carlo Ponti. Il quitte Milan pour Rome ou il devient scénariste. Il retrouve à cette occasion Alberto Lattuada, pour qui il signe le scénario d’«Anna» (1951) avec Silvana Mangano. Il réalise son premier long-métrage, «Vacanze col gangster», un petit film policier sans prétention, mais avec une maîtrise déjà hors du commun, mettant en scène Marc Lawrence et Mario Girotti, qui fera une carrière plus tard sous le nom de Terence Hill. En 1954, avec Alberto Lattuada, Michelangelo Antonioni, Federico Fellini, Francesco Maselli, Carlo Lizzani et Cesare Zavattini, il participe au film à sketchs «L’amour à la ville» avec Ugo Tognazzi. Puis Luigi Comencini fait appel à son talent pour réaliser le dernier volet de sa trilogie racontant les aventures du Maréchal Carotenuto interprété par Vittorio De Sica, pour «Pain, amour, ainsi soit-il» (1955), avec également Sophia Loren. C’est en 1957 que Dino Risi obtient son premier succès personnel avec «Pauvres mais beaux», mais, la véritable consécration arrive réellement en 1959 lorsqu’il réalise «L’homme aux cent visages», avec Vittorio Gassman. À cette époque le cinéma italien est en pleine ébullition et permet au cinéaste de donner la pleine mesure de son génie créatif.

En 1961, Dino Risi met en scène Jean-Louis Trintignant et Vittorio Gassman dans «Le fanfaron». Toujours dans le registre de la comédie, mais sur un ton plus grave, il raconte les désillusions d’un journaliste dans «Une vie difficile» (1961), ou encore une satire féroce du fascisme dans «La marche sur Rome» (1962) où il réunit deux monstres sacrés du cinéma italien, Vittorio Gassman et Ugo Tognazzi. Ils se retrouveront l’année suivante dans le film à sketchs «Les monstres». Dans les années soixante dix, Dino prend pour cible l’église avec «La femme du prêtre» (1970), avec Sophia Loren et Marcello Mastroianni. Le cinéma du cinéaste devient de plus en plus noir et oppressant. Il n’hésite pas à enlaidir Romy Schneider pour le film «Fantôme d’amour» (1980), et nous offre un Coluche sombrant dans la folie pour «Le fou de guerre» (1985) avec également Bernard Blier. 1989 marque sa dernière collaboration avec son ami Vittorio Gassman lorsqu’il dirige «Valse d’amour», avec aussi Dominique Sanda. En 1992, le Festival de Cannes lui rend hommage en proposant une quinzaine de ses réalisations.

L’homme aux quatre-vingts films se retire des plateaux de tournages au milieu des années quatre vingt pour vivre dans la suite d’un hôtel de luxe de Rome, en compagnie de son épouse, Claudia, qui lui a donné un fils, Marco, devenu comme son père, un réalisateur à succès. Dino Risi s’éteint le 7 juin 2008.

© Christophe LAWNICZAK