Marco Ferreri

Marco Ferreri naît le 11 mai 1928, à Milan. Il commence des études de vétérinaire qu’il abandonne bientôt pour travailler comme représentant pour une maison de liqueurs et spiritueux. Mais il rejoint très vite l’équipe chargée du secteur publicitaire de l’entreprise. C’est dans le cadre de sa nouvelle fonction qu’il réalise, en 1947, son premier documentaire, un court métrage promotionnel sur le marasquin. Très enthousiasmé par sa première expérience cinématographique, il décide de tout abandonner pour tenter sa chance à Rome. Le milieu artistique romain connaît alors une grande effervescence, le jeune homme y rencontre les grands cinéastes Luchino Visconti, Alberto Lattuada et Vittorio De Sica, mais aussi le peintre Renato Guttuso et les écrivains Alberto Moravia et Cesare Zavattini. Il se lie aussi d’amitié avec Federico Fellini et Michelangelo Antonioni débutants.

En 1952, Marco Ferreri fait ses premiers pas officiels au cinéma comme directeur de production pour «Le manteau» de son ami Alberto Lattuada. L’année suivante il coproduit et fait l’acteur pour Lattuada dans un sketch de «L’amour à la ville» puis joue dans «La pensionnaire» auprès de Martine Carol. Il produit encore un film en 1954 pour Luigi Malerba et Antonio Marchi. Suite à l’échec de ses films, Ferreri traverse une période difficile, ennuis d’argent et déceptions de ne pouvoir produire les films qu’il aime, il décide alors de partir en Espagne et devient vendeur d’instruments d’optique et d’objectifs. Soutenu par le journaliste et écrivain Rafael Azcona, il renoue avec le cinéma en participant au scénario et en coréalisant «Le petit appartement» (1957). Toujours dans la verve néo-réaliste teintée d’un humour insolite, il tourne encore «Los chicos» (1959) et «La petite voiture» (1960) avec l’extraordinaire José Isbert, en petit vieux rejeté par sa famille qui va bien se venger! Cette dernière œuvre achève la période hispanique du réalisateur et marque son retour en Italie. Auréolé du succès de son dernier film espagnol, Marco Ferreri tourne un sketch pour «Les femmes accusent» (1961). Puis le cinéaste enchaîne avec des œuvres sur les thèmes de l’aliénation de l’homme moderne, les contraintes de la société, les frustrations souvent sexuelles, qui lui apportent toujours de nombreux démêlés avec les tenants de la morale pudibonde de l’époque. Nous pouvons citer: «Le lit conjugal» (1963) qui vaut un prix d’interprétation à Cannes à Marina Vlady; «Le mari de la femme à barbe» (1964) avec Annie Girardot et Ugo Tognazzi; «Le harem» (1967) avec Carroll Baker; «Dillinger est mort» (1968) avec Michel Piccoli et Annie Girardot qu’il retrouve pour «La semence de l’homme» (1969). Dans les années soixante-dix, le cinéma de Ferreri devient de plus en plus désespéré avec un parti pris de mise en relation étroite de la sexualité avec la mort. «La grande bouffe» (1973) est certainement le film le plus polémique de cette époque, l’histoire de quatre notables, Michel Piccoli, Ugo Tognazzi, Philippe Noiret, Marcello Mastroianni, qui se suicident par indigestion. Il aborde aussi la mutilation physique dans «La dernière femme» (1975) avec Gérard Depardieu et Ornella Muti et dans «Conte de la folie ordinaire» (1981) avec Ben Gazzara et Ornella Muti.

Par la suite, réalisateur qui dérange et ne laisse pas indifférent, Marco Ferreri tourne une dizaine de productions dont «L’histoire de Piera» (1983) avec Isabelle Huppert, «I love you» (1985) avec Christophe Lambert et «La maison du sourire» (1988) avec Ingrid Thulin, Ours d’Or à Berlin. Il meurt à Paris, des suite d’une crise cardiaque, le 9 mai 1997.

© Philippe PELLETIER